Wo wir auch hinschauen: Wir sind in der Krise. Umweltverschmutzung, Armut, Politikverdrossenheit, Wirtschaftskrise, Millionen auf der Flucht. Die Probleme sind viele, komplex, überwältigend. Was bleibt, ist oft ein Gefühl von Ohnmacht und diffuse Zukunftsängste.

Sechs Menschen ermutigen uns, die Welt mitzugestalten. Sie bewegen, was ihnen wichtig ist und weil sie es gerne tun. Ohne die größeren Zusammenhänge aus dem Auge zu verlieren, fangen sie einfach da an, wo sie gerade sind.

„Ich bin genetisch völlig falsch programmiert: Ich bin nicht pessimistisch. Je größer die Probleme sind, umso mehr habe ich Optimismus.“ Walter Ötsch erlebt es immer wieder, dass er in schwierigen Situationen zusätzliche Kräfte mobilisieren kann. Der Kulturhistoriker und Ökonom sieht die Krisen sehr klar und tut, was er besonders gut kann: unser derzeitiges Wirtschaftssystem durchleuchten und hinterfragen.

Denn so kann es nicht weitergehen. „Die Schere zwischen Arm und Reich wird immer größer“, das spürt Andrea Roschek in ihrer Arbeit mit Armutsbetroffenen gerade ganz stark – und sie weiß selbst, wie sich das anfühlt. Nach einem persönlichen Schicksalsschlag begann sie mit ihrer „Pannonischen Tafel", Essen, das in Supermärkten sonst weggeworfen wird, einzusammeln und zu verteilen.

Judith Schachinger will am liebsten die Lebensmittelversorgung insgesamt verändern und baut gemeinsam mit Kleinbauern an einem neuen Modell der Nahversorgung: „Jeder Euro, den wir ausgeben, stützt ein System.“ Und regionale Wirtschaftskreisläufe sind gut für die Umwelt.

Darauf zielt auch die Architektin Anna Heringer ab, wenn sie von Vorarlberg bis Bangladesh mit lokalen Handwerkern und Lehm direkt aus der Baugrube beeindruckende Gebäude baut. „Ich will kompostierbare Architektur schaffen“, sagt sie. Wenn ein Haus irgendwann nicht mehr gebraucht wird, dann wird es wieder zu Erde, ohne die Nachwelt mit Müll zu belasten.

Einfach weniger brauchen zu müssen ist ein weiterer Ansatz. Als freudiger Minimalist, passionierter Heimhelfer, Weitstrecken-Radfahrer und Schriftsteller gibt Andreas Renoldner einen Einblick in seine Lebensphilosophie. „Ich mache einfach was, das nach der aktuellen ökonomischen Logik unlogisch ist, und das bereitet mir ein gewisses Vergnügen.“

Auch Rita Trattnigg lässt sich die Laune nicht verderben und setzt sich gegen Politikverdrossenheit ein. Im BürgerInnen-Rat erarbeitet sie jenseits von parteipolitischen Widersprüchen mit zufällig ausgewählten BürgerInnen konkrete Lösungen für eine lebendige Demokratie. „Die Weisheit der Vielen ist aktuell gefragt.“

Wir leben in einer Zeit, wo nicht mehr eine Person alleine „die Antwort“ hat. Das spiegelt sich auch in der Herangehensweise an diesen Film wider, für den mehrere RegisseurInnen losgezogen sind, um mit Menschen zu sprechen, die Mut machen.

Die sechs dabei entstandenen Porträts kreisen um die zentralen Fragen: Wie wollen wir leben? Wie geht das gemeinsam? Was kann ich zu all dem beitragen?

Es gibt keine Gesetze für den Lauf der Geschichte. Wir alle haben die Möglichkeit, etwas zu verändern. Und es lohnt sich, denn: Die Zukunft ist besser als ihr Ruf.

„Ein zuversichtlicher Dokumentarfilm stellt den Pessimismus auf eine harte Probe.“

Salzburger Nachrichten

„Das Credo der Stunde lautet: nachdenken, experimentieren, bewegen, agieren, flexibel sein, sich solidarisieren, scheitern – aufstehen und weitermachen. Aber wer kann das schon und welche ‚Superkräfte‘ sind dafür nötig? Wie das funktionieren kann, zeigt der österreichische Dokumentarfilm DIE ZUKUNFT IST BESSER ALS IHR RUF. In sechs lebensnahen Porträts sehr unterschiedlicher Menschen gehen die RegisseurInnen der Frage nach, was eine Haltung ausmacht, die zukunftsfähiges Handeln ermöglicht.“

WIENERIN

„Ein berührender Film, von dem man nur hoffen kann, dass er zum Denken anregt.“

Wiener Zeitung

„Von vier Regisseuren inszeniert, funktioniert DIE ZUKUNFT IST BESSER IHR RUF dennoch als stimmiges Ganzes, ist durchgehend von Empathie und Bewunderung für seine Protagonisten geprägt, gibt in wenigen Minuten ein gutes Gefühl für deren Wesen und zeigt Parallelen in ihren Ansichten, frühen Prägungen und Motivationen auf.
...Man wird im besten Falle selbst dazu ermutigt, aktiv zu werden, in jedem Fall aber dazu verleitet, positiver gen Zukunft zu blicken.“

APA

„Optimismus plus Optimierungsvorschläge – ermutigend im Kleinen.“

Kronen Zeitung

„Dieser Film stellt zwei zentrale Fragen: ‚Was ist Krise?‘ und ‚Was heißt gutes Leben‘? und stellt mögliche Wege und Strategien auf, die Welt zu einem besseren Ort werden zu lassen. Das gelingt überraschend gut. ...
Ein inspirierender Dokumentarfilm, der Mut macht und Hoffnung gibt.“

RAY

„Kleine Impulse und bemerkenswerte Denkanstöße“

Ö1 Kulturjournal

„Ein Film übers Welt-Retten“

FM4

„DIE ZUKUNFT IST BESSER ALS IHR RUF schlägt in dieselbe aktivistische Kerbe wie jüngste heimische Dokus wie „Bauer Unser“ oder „Free Lunch Society“, die aufzeigen, wo und warum es in unserer globalisierten Welt und neoliberalen Wirtschaftspolitik krankt, ist in der Gestaltung seiner Botschaft aber verspielter, optimistischer und persönlicher - und damit möglicherweise auch wirkungsvoller.“

Tiroler Tageszeitung

„Es sind Menschen, keine Helden.“

Die Presse

„Besser als das Wort zum Sonntag“

Trend

„Der Film macht Hoffnung und zeigt uns, wie der Weg in die Zukunft aussehen kann! Was für ein wundervolles Geschenk!“

Gregor Sieböck, Weltenwanderer

„Ja, es stimmt, die Welt ist kompliziert geworden und viele erleben sich als hilflose Rädchen in einem riesigen Getriebe. Manche versuchen so gut wie möglich zu funktionieren. Manche schaffen es aber auch, sich auf ihre Kraft zu besinnen und sich ihrer eigenen Würde bewusst zu werden. Die machen sich gemeinsam mit anderen auf den Weg, um ihre Zukunft zu gestalten. Nicht in den Zentren der Macht, sondern vor Ort, dort, wo sie zu Hause sind. Auch nicht mit spektakulären Aktionen, sondern so, als wäre die Gestaltung einer menschlichen Art des Zusammenlebens das Selbstverständlichste der Welt. Das zeigt dieser Film anhand von sechs Mut machenden Beispielen. Ich bin sicher, dass der hier gezündete Funke überspringt...“

Gerald Hüther, Hirnforscher

Laut einer aktuellen Studie des Marktforschungsinstituts IMAS blickt ein Großteil der ÖsterreicherInnen mit Skepsis und Sorge in die langfristige Zukunft. Nun sind die ÖsterreicherInnen als pessimistische Nörgler bekannt, sind sie daher umso mehr Eure Zielgruppe?

TERESA DISTELBERGER: Ich glaube, dass gerade sehr viele Menschen besorgt sind, und das ist verständlich in Zeiten wie diesen, wo wir viele Umbrüche beobachten und im Grunde niemand weiß, wie es weitergeht. Gleichzeitig waren wir noch nie technologisch so sehr vernetzt wie heute. Dadurch begreifen wir immer mehr, wie sehr unsere Handlungen globale Auswirkungen haben können. Ich glaube, dass viel von der „Ist eh alles egal“-Haltung eigentlich aus dieser Überforderung kommt. In dem Sinne richtet sich der Film an alle, die sich irgendwie gerade unwohl fühlen in der ganzen Situation und sich Perspektiven wünschen.

GABI SCHWEIGER: Genau da setzt der Film an: Sobald sich Menschen engagieren, sei es sozial oder politisch, verringert sich das Gefühl, hilflos den vorherrschenden Finanz- und Wirtschaftsmächten ausgesetzt zu sein, weil ihr Leben durch ihr Handeln neuen Sinn gewinnt.

NICOLE SCHERG: Und die konkreten Beispiele im Film zeigen, dass es eigentlich gar nicht so schwer ist, etwas beizutragen. Unsere ProtagonistInnen leben vor, wie sie auch als Einzelne durch ihr alltägliches Tun gesellschaftlichen Einfluss nehmen. Sie fragen sich: Was kann ich in meinem eigenen Wirkungsfeld verändern? Ich denke, diese Art der Ermutigung können wir alle gebrauchen.

Wie habt Ihr Euch zu diesem gemeinsamen Projekt zusammengefunden?

NICOLE SCHERG: Der Produzent Michael Kitzberger hatte die Idee zum Film und hat dann verschiedene RegisseurInnen ersucht, ProtagonistInnen vorzuschlagen. Dieser Ansatz, einen „Film von vielen“ zu machen, ist sehr spannend.

NIKO MAYR: Ein „Film von vielen“, aber auch viele kleine Geschichten zu einem größeren Strang zu verweben, das fand ich besonders reizvoll.

Im Film wird erst im Abspann deutlich, wer von Euch in welchem Teil Regie geführt hat – entspricht das der Idee, dass man nur gemeinsam, als Teil eines Puzzles etwas bewegen kann?

NIKO MAYR: Der Film ist aus einer lebendigen Diskussion heraus enstanden, wichtiger als das Wer-hat-genau-was-gemacht war daher für mich der Prozess des Sich-Einigens, worum es in dem Film gehen soll.

NICOLE SCHERG: Unsere verschiedenen Perspektiven und auch die unserer ProtagonistInnen ergeben ein neues Gesamtes. Durch die Arbeit von Wolfgang Widerhofer, der die einzelnen Fäden am Schneidetisch zusammengeführt hat, sind die sechs Episoden schlussendlich zu einer Geschichte verschmolzen, wo es am Ende nicht mehr so relevant ist, wer genau welchen Beitrag geleistet hat.

TERESA DISTELBERGER: Ich sehe den Prozess dieses Films ein bisschen ähnlich wie der Ansatz von Rita Trattnigg in ihren BürgerInnen-Räten. Sie nimmt die Meinungen aller Beteiligten auf, fasst sie zusammen und daraus wird für alle das größere Ganze sichtbar, das die Beiträge verbindet.

Man sieht im Film u. a. einen Wirtschaftswissenschafter in einer Vorlesung vor Studenten, einen Heimhelfer bei der Altenbetreuung oder eine Architektin beim Lehmstampfen. Wie kam es zur Wahl der Themen und der dazu passenden ProtagonistInnen? Oder hatte die jeder bereits im Hinterkopf?

TERESA DISTELBERGER: In den meisten Fällen sind die ProtagonistInnen Menschen, die wir RegisseurInnen vorher schon kannten. In einer späteren Phase des Films habe ich gemeinsam mit Michael Kitzberger auch strategisch nachgedacht, welche Themen wir noch abdecken wollen, und habe nach weiteren ProtagonistInnen gesucht.

GABI SCHWEIGER: So ist zum Beispiel Andrea Roschek noch in den Film gekommen und mit ihr das Thema Armut. Es war für mich toll, ihre Power einzufangen. Ich wollte einen Menschen zeigen, der sich – auch gegen Widerstände – sozial stark engagiert.

NIKO MAYR: Die Tatsache, unsere ProtagonistInnen schon vor dem Beginn der Dreharbeiten – also auch im richtigen Leben, nicht nur in der Ausnahmesituation – zu kennen, hat die Porträts persönlicher werden lassen, was, glaube ich, gerade dann essentiell ist, wenn man einen Film plant, der von einer abstrakten Idee zusammengehalten wird. Diese Ambivalenz ist erhellend.

NICOLE SCHERG: Schon in der Projektentwicklung war klar, dass es um Menschen wie Du und Ich gehen soll. Um jene, die nicht im Rampenlicht stehen, sondern eine breite Gesellschaftsebene repräsentieren und mit denen sich die ZuschauerInnen identifizieren können.

In Eurem Film erzählen die einzelnen ProtagonistInnen von sich, und auch wenn man sie in klassischer Interviewsituation sieht, wirkt es immer eher so, als würden sie ganz natürlich einer großen Runde an Menschen über ihre Tätigkeit und ihr Anliegen erzählen. War das für Euch wichtig, auf diese Art und Weise zum Weiterdenken anzuregen?

TERESA DISTELBERGER: Walter, Rita, Andrea, Anna, Judith, Andi. Das sind alles Menschen, die unsere Nachbarn sein könnten. Es war die Grundidee, dass wir die Interviews von der Atmosphäre her wie Gespräche unter Freunden führen. Ich glaube, das spürt man.

NIKO MAYR: Es geht vor allem darum, in der Interpretation von derart allgemein-relevanten Themen nicht von oben herab zu kommen – dozieren galt es zu vermeiden, das heißt ein sehr persönlicher, zuweilen fast intimer Ansatz scheint mir der einzige authentische und zugängliche Weg.

Die gezeigten Initiativen und Ansätze führen vor, wie jeder in seinem eigenen Alltag, im sogenannten „Kleinen“ umdenken und sein Verhalten ändern kann. Aber glaubt Ihr wirklich, dass man damit auch global etwas nachhaltig verändern kann?

NIKO MAYR: Es gilt, im Kleinen die Bilder fürs Große zu entwickeln, und diese Bilder im Leben, in der alltäglichen Interaktion und Verstrickung zu testen. Wie Walter Ötsch im Film sagt: Die Bilder fehlen, wir haben kein adäquates Bild für unsere aktuelle Gesellschaft im Sinne eines Miteinanders. Gerade das neoliberale Marktdenken, das uns hauptursächlich in die Krise geführt hat, hat keinerlei Begriff sowohl von gesellschaftlichem Zusammenhalt als auch von wirklichen freien und lebendigen Individuen.

GABI SCHWEIGER: Wahrscheinlich werden letztlich nur die Vernetzung und das Zusammenwirken unzähliger Initiativen und das Handeln mutiger Persönlichkeiten einen Wandel herbeiführen können. Wie langlebig oder nachhaltig die Veränderungen sein werden, bleibt offen.

NICOLE SCHERG: Ich denke, dass eine nachhaltige gesellschaftliche Veränderung ein allmählicher Prozess ist, der Zeit braucht. Das geht nicht von Heute auf Morgen. Es fängt mit ein paar Menschen an, die bestehende Systeme in Frage stellen, andere damit anstecken und so die kritische Masse immer größer wird.

TERESA DISTELBERGER: Ich glaube, dass es nur so geht. Wir brauchen gerade einen ziemlich umfassenden Bewusstseinswandel und Paradigmenwechsel. Da kann ich bei mir selbst anfangen. Wenn wir lernen, in den Herausforderungen einer Krise persönlich zu wachsen, besser mit Spannungen und Komplexität umgehen zu können, dann wirkt das auch auf das System rund um uns.

Zum Schluss möchte ich noch einmal auf den Ruf „der“ ÖsterreicherInnen zurückkommen: Sie sind auch bekannt für ihre Eigenschaft des passiven „Mach ma schon“. Glaubt Ihr die ÖsterreicherInnen können durch Euren Film motiviert werden? Wenn man aus dem Film rausgeht, welche Antwort auf Fragen zur Zukunft würdet Ihr Euch wünschen, dass die ZuschauerInnen mitnehmen?

NIKO MAYR: Ich glaube nicht daran, dass Menschen von Filmen direkt zum Handeln bewegt werden, das wäre viel zu einfach gedacht. Film funktioniert für mein Gefühl viel eher über ganz individuelle Identifikation, in diesem Fall insbesondere auch: sich identifizieren mit Fragen, und probeweise mit sehr verschiedenen Versuchen der Antwort. Es geht im Film aber auch darum aufzuzeigen, was Aktivismus alles umfassen kann, und wie niederschwellig womöglich schon Aktivität beginnt.

TERESA DISTELBERGER: Ich mag den Schluss des Films sehr gern. Die Worte von Walter Ötsch, der als Kulturhistoriker viele Beispiele aufzählt, wie von ganz kleinen Gruppen riesengroße kulturumwälzende Bewegungen ausgingen. Ich mag es, wie er uns daran erinnert, dass die Zukunft offen ist – in beide Richtungen. Da ist für mich alles drinnen, was ich den Menschen gerne mitgeben mag: Die Warnung, dass es grad „ernst“ ist, und die Ermutigung, dass ganz viel möglich ist.

Die Idee entstand aus der Erfahrung, dass ein Gespräch mit einem engagierten Menschen oft am besten über das Ohnmachtsgefühl gegenüber den Krisen dieser Welt hinweghilft. Der Wunsch war, die Qualität solcher Begegnungen beispielhaft in einem Film spürbar werden zu lassen - und im Zusammenwirken unterschiedlicher GesprächspartnerInnen auch die Kraft, die im gemeinsamen Handeln liegt.
DIE ZUKUNFT IST BESSER ALS IHR RUF ist ein Film mit vielen Zwischentönen geworden, der nachhallen und dazu anregen soll, diese Begegnungen zu suchen - und sich im eigenen Engagement bestärken zu lassen, oder die Ohnmacht zu überwinden und selbst aktiv zu werden.